在原版的触不可及里,白人是带着一些施舍的心态来写这个故事的,因此在这里面的黑人形象,虽然有着种种正面的特点,但是却也无法摆脱一些白人对黑人固有的偏见,而在利维的电影里面,他可不想要这些偏见。()..
电影里面,黑人除了对白人要做到不歧视之外,另外的一个要求,就是要带领他敞开心扉,接受自己的亲人。
在原版的故事中,那个黑人看护工虽然也是一个很幽默,很风趣,而且很乐于助人的人,但是因为故事是以白人的视角写的,对于他身上的一些黑人的问题,比如飙车,好色,好斗等问题都有所体现。而利维在拍摄的时候,尽量想要从更加客观,更加平和的角度去处理这些问题,而不是像原本的作品那样,居高临下的品评黑人的生活。
诚然,黑人文化不是主流文化,而且这个黑人自身曾经入狱,也肯定有着一些问题。他没有什么文化,不可能给白人以各种深奥的道理上的讲解,但是在这个故事里面,他和白人富翁之间,不该有高下之分――白人富翁因为对方不把自己当残疾人看而把他当朋友,而如果他眼中黑人一直都是非主流,黑人又怎么会把他当朋友?
友谊从来都是相互的,这里必须体现出来。
而其实,他们的故事中,很多都体现出来了这种相互的友谊。艺术品这件事情就是一个例子:黑人对白人文化的质疑,改变了白人对文化这个概念的想法,这就是一个转变。白人在黑人的影响下,也是发生了改变的,只是他自己没有意识到。
而现在,利维要把这些全都强化。黑人对白人的一些帮助,比如说处理他和女儿,和通信对象的问题方面。利维也做了一些强化。这样一来,两个人互相帮助也就更明显了。
白人富翁残疾了,黑人护理工是释放犯,某种程度上,两个人都是社会主流人群所厌恶的类型。而这个故事也应该是他们互相帮助,一起甩开心理阴影的一个故事。
白人富翁有钱,符合主流文化的品味,可是,他的残疾使得他心理产生了一定的创伤,在感情问题处理上原本就不算好的问题被进一步的割裂放大。既敏感又脆弱的他在黑人的帮助下弥补自己的心理问题;黑人护理工很穷,而且经历过被捕入狱等事件,和主流社会的要求并不相符。但是在白人富翁的容忍,宽纵之下,也一样敞开了心扉,开始以更好的姿态面对社会――这个故事中,获得救赎的不应该是一个人,而应该是两个人。
原版的电影,没有体现出来这一点。而现在利维想要表现出来。
触不可及是个很温暖的电影,但是在种族歧视这方面,确实处理的有些问题。比起来美国电影为黛西小姐开车,在这方面的思考要稍微差一些。也正是因为如此。利维才会做出了大段的修改。
在他的故事里面,改变了原本故事中黑人找工作的初衷,他塑造的这个形象,虽然一样生活穷困。问题多多,可是至少是个乐观向上的人。只有这样的人,才有可能和白人互相拯救。成就友谊。
而且,也只有这样的安排,黑人们接受起来才更加容易:生活在底层是不可选择的,但是努力向上,这是黑人们可以做的选择。
“我们继续吧,电影拍摄的已经不错了。你们的表现都很令我满意,再努力一下,我们的电影可以拍的更好一些的,而且,我们需要认真些,我们的电影说的可是九月份上映,现在时间可不多了。”
在片场里面,利维再次拍拍手,对几个人再次开了口。
现在的时间已经五月份了,这部电影杀青,怎么也得六月份了。嘴里虽然说着争取赶上九月份上映,但是利维其实对此并不特别有信心。这部戏的后期制作虽然不多,可是利维却也希望做到精致,是不是真的能够按时做完,他也不知道。
这部电影耗费的时间,其实已经超时了。和他原本的想法相比,这部电影可以说是花费了太多的功夫。
这些功夫,主要其实还是用在了前期准备上。
这一次拍电影时,利维对于电影的拍摄提出了一些新的要求。比起来以前的电影较为注重生活气息,这一次,利维的电影中更加注重的是艺术品位和生活档次。
这样的布景布置起来是有些难度的,而为了符合这个布景,在光线和色调上面,电影整体也是需要进行调整的。不然的话,布景有着古典美,可是光线和色调却时时处处体现出来一种现代感,那就是让人出戏了。
因此,这一次拍摄,利维拍摄电影时做的拍摄调整,其实也是非常多的。想要做出来不一样的效果,总是要多次尝试才行的。
利维清楚,也许观众们不会懂得光线,色调,布景这些东西的搭配问题,但是他们能够看出来,一个电影是不是对了味道。这些东西错位了,在人们眼里看起来,电影的味道就是不对的。这就好像是电影中出现的人物明明是古装,却非得说几句网络词汇一样,虽然不能说有错,可是却总让人觉得别扭――而以这种方式让人别扭的电影,肯定不是好电影。
电影是艺术,而艺术的特点,就是看似根本不存在,可是却处处都在彰显。
为了让电影的整体布局更加古典化,色调的安排自然要更加厚重一些,而为了让黑人闯入这个世界时有着改编,这里又要让光线更明快些。这些东西的安排,耗费了大量的时间,也让拍摄缓慢了下来。
如此一来,这部电影想要在九月份拍摄完成,也就比较困难了。不过好在这是一部文艺片,本来也不是能够卖票房的东西,九月底上映如果错过了就扔到十二月去上映也没有什么。
如果是以往没成名的时候,这样做会让发行公司不满,可现在利维这样做。根本没有必要担心什么。
只是,这话他并不打算对演员们说:让他们再努力一些,没有什么不好。
再次回到工作位置上的几个人,没有再犯下错误,这一次,他们的拍摄很快就通过了。
“很好,这一次做的不错。”拍摄完成了之后,利维也亲自走了过去,对几个人表示了祝贺,“这一段拍摄完了之后。再到了后面,就是李斯特伴随着音乐跳舞的那一段了。那一段可以说是电影的**部分了,古巴,演好它。”
利维又嘱咐了一遍,小古巴.戈丁抬起手,对着利维竖起了自己的大拇指,同时挤了一下眼睛,示意自己一切都准备就绪了。
“放心,绝对没有问题的。只要是有音乐。我就都能够跳舞的,不管是古典音乐还是现代音乐,对我来说都是没有区别的。”
对他的表态,利维也伸出手对他也竖竖拇指。没有多说什么。
他知道,小古巴.戈丁的自信还是可以相信的。他本来就出身音乐家庭,对音乐和舞蹈并不陌生,虽然说指望他跳出来特别出色的舞蹈不太现实。但是要完成电影中的要求,他还是能够做到的。
拍完了这一段,接下来拍摄的。就是菲利普的生日宴会上,李斯特伴随着音乐起舞的一段了。这一段里面,古典乐和黑人舞蹈的结合,可以说是电影最大的**,这也是利维着意需要表现的。
想到这些,翻看着自己手里的备忘录,看着这里准备好了的那一大串歌曲的名字,利维再次满意的点点头――他相信,有了这些,自己可以把这个场面,表现得足够好。
这一次拍摄,明明已经慢了这么多,他还能够如此悠闲地不着急,实际上,也就是因为这些。
在过去的电影拍摄中,利维一直都在吸取着自己拍摄电影的问题。而这一次拍摄了自己的电影之后,他也开始总结出来一些问题了:他发现,自己对于电影的艺术设计,还有对于电影的配乐和插曲,一直都是不太重视的。
虽然说他一直都愿意花大价钱去找著名配乐师来配乐,而且也不乏聘请一些艺术家来为电影进行设计,可是因为自己对艺术把握不够深入,音乐缺乏足够的了解,因此在这一方面,他做的一直都不算是很好。他拍摄过那么多电影,可是真正留给人深刻印象的,就只有天使爱美丽的画面和音乐――拉丁风格的色调,卡拉扬的成名作品,是得到了一片赞许的,但是除此之外,利维的电影中,就没有太多的好音乐的应用了。虽然说无间道独特的冷峻也是一种风格,可是比起来天使爱美丽却差了很多。
究其原因,是因为他对天使爱美丽印象深刻,几乎是在还原原作,而对无间道的冷峻风格,他却没有太过于深挖,电影在这方面就有所不如了。
归根到底,这还是他对色调构图和音乐不够重视。因此,这也是利维此次拍摄电影时,着重想要解决的问题。也正因为如此,他才在这部电影上,下了这么多功夫。
一部好电影,没有足够配套的艺术设计不行,没有足够好的音乐插曲,显然是不行的。这一次,这也是利维想要纠正的问题,他不惜选择了这部用艺术设计来展现强烈对比,重头戏部分为歌舞的电影,也就是因此而来。
对于利维来说,现在的他拍戏,更多的是为了追求自己的能力提升,从而拍摄出来属于自己的好电影。已经知道了自己的问题所在,他自然也就会更加注重这些方面的练习。他相信这样的练习过后,他的水平,会进一步提升的。(未完待续。。)
手机站全新改版升级地址:**,数据和书签与电脑站同步,无广告清新阅读!