重生之歌神 第830章 周董音乐排行（十三）

这首《分裂》不是《世界末日》那种直白的痛，举个很简单的例子，演戏的时候如果表现内心的伤痛，结巴?小眼?周会在车上单手扶方向盘委屈流泪，一脸的面瘫；绿-帽?狂拽?谢会用抽搐的表情和鼻涕告诉你，我好难受噢。》頂點小說，梁朝伟早期也有浮夸的时候，后期他会用眼神掩饰伤痛，就算是嘴角微微上翘，也掩盖不了那种和观众的共鸣感。这就是《分裂》这首歌能带来的共鸣感。星爷会怎样？星爷在这方面最成功的演绎莫过于大话西游里面使命和爱情不能两全的齐天大圣，一句“他好像一条狗”更是道尽了人世间多少无奈多少辛酸多少悲欢离合多少喜怒哀乐。当然，这就是《黑色幽默《的境界了，暂且不提。

接下来，杜星河给方雅君放出了他心目中排名第14位的《暗号》，这也是《八度空间》中的最后一首歌。

……

我想要的想做的~

你比谁都了~

你想说的想给的~

我全都知道~

未接来电没留言~

一定是你孤单的想念~

任何人都猜不到~

这是我们的暗号~

……

他们猜随便猜不重要~

连上彼此的讯号~

才有个依靠~

有太多人太多事~

夹在我们之间咆哮~

杂讯太多讯号弱~

就连风吹都要干扰~

可是你不想~

一直走在黑暗地下道~

想吹风想自由~

想要一起手牵手~

去看海绕世界流浪~

……

我害怕你心碎~

没人帮你擦眼泪~

别管那是非~

只要我们感觉对~

……

我害怕你心碎~

没人帮你擦眼泪~

别离开身边~

拥有你我的世界才能完美~

……

他们猜随便猜不重要~

连上彼此的讯号~

才有个依靠~

有太多人太多事~

夹在我们之间咆哮~

杂讯太多讯号弱~

就连风吹都要干扰~

可是你不想~

一直走在黑暗地下道~

想吹风想自由~

想要一起手牵手~

去看海绕世界流浪~

我害怕你心碎~

没人帮你擦眼泪~

别管那是非~

只要我们感觉对~

……

我害怕你心碎~

没人帮你擦眼泪~

别离开身边~

拥有你我的世界才能完美~

……

你说你想逃开松手~

爱太累爱得不自由~

因为我给不起最简单的承诺~

你停止收讯号~

我开始搜寻不到~

到底有谁知道~

是几点钟方向~

你才会收到暗号~

我害怕你心碎~

没人帮你擦眼泪~

别管那是非~

只要我们感觉对~

……

我害怕你心碎~

没人帮你擦眼泪~

别离开身边~

拥有你我的世界才能完美~

我害怕你心碎~

没人帮你擦眼泪~

别离开身边~

拥有你才能完美~

我害怕你心碎~

没人帮你擦眼泪~

别管那是非~

只要我们感觉对~

我害怕你心碎~

没人帮你擦眼泪~

别离开身边~

拥有你才能完美~

我害怕你心碎~

没人帮你擦眼泪~

别管那是非~

只要我们感觉对~

……

至此，《八度空间》10首歌曲全部进入杜星河心目中的top60，除了《范特西》10首都入围之外，《八度空间》是仅有的第二张，虽然没有那种锋芒毕露的殿堂级神作，但在杜星河看来。《八度空间》的整体性和作品的平均高度是仅次于《范特西》的，夹杂在《范特西和《叶惠美》之间的《八度空间》绝对是周杰伦最被低估的神专。如果仅仅是打平均分的话，《八度空间》绝对能排在第二。

经过《jay》和《范特西》的洗礼，整个华语乐坛都在酝酿一场风暴，周杰伦对于华语乐坛的贡献绝对不仅仅是300首歌这么简单，而是周杰伦变-态的天分把作品的起点定在了一个很高的高度。换句毫不客气的话，整个华语乐坛从此有了一个标杆，同辈的歌手就必须要拿出质量更高的作品，包括陶喆，包括王力宏。

2002年，陶喆的《黑色柳丁》在金曲奖上击败《八度空间》拿下最佳专辑。然而，没有被评委推崇的《八度空间》在同年hitfm年度百首金曲中一举夺魁，在这一年，由观众选出的年度第二名来自《黑色柳丁》。叫做《黑色柳丁》，第一来自《八度空间》，叫做《暗号》。

在杜星河看来，《八度》的整体性是完美的，是周杰伦少有的概念性专辑，风格也是极度统一。《八度空间》，字面的解释是音阶之间跳跃往往是分八度，比如大家常常说的高八度或者低八度。久而久之被称作《八度空间》，从专辑名字上就可以窥视到这张专辑的音乐特质。那就是旋律。

杜星河认为《八度空间》是周杰伦旋律性最好的专辑，没有之一。代表作《米兰》，《火车》，《回到过去》，《战役》，《半岛》。还有这首《暗号》。在旋律上非要一决高下的话，《半岛》和《暗号》旗鼓相当，《半岛》更有文艺气质，而《暗号》胜在一气呵成。之所以杜星河把《暗号》排在《半岛》前面，按他个人的主观意识是《暗号》在完美的旋律前提下。有更好的音域和复杂度，他把《暗号》当做八度空间最好的诠释。

这首歌的词当年杜星河也特别喜欢。特别是这段：

“想吹风想自由~

想要一起手牵手~

去看海绕世界流浪~

我害怕你心碎没人帮你擦眼泪~

别管那是非~

只要我们感觉对~”

这种纯纯的感觉他一直以为是文山兄写的，后来才知道是阿尔发公司的一名员工，歌词里面亮点颇多，一点都没比文山兄的情歌逊色，估计有很多人当年默默的抄写过这首歌的歌词，练字的时候。很多人都喜欢拿周杰伦的歌词本练字吧，一边写一边哼。

老实讲，周杰伦很多歌是要听了很多很多遍才越来越喜欢的，甚至有很多是几年之后才慢慢有感觉。但是《暗号》这首歌不同，《暗号》是少有的几首能令人一见钟情的歌，里面大段大段的神级旋律，给杜星河震撼到现在都还记得，甚至记得当时听的感受和几个特别的记忆点。他从来都是旋律至上的。

“未接来电没留言~

一定是你孤单的想念~

任何人都猜不到~

这是我们的暗号~”

这段当时把杜星河迷的够呛，未接来电和没留言那种一顿一顿的感觉。“这是我们的暗号”有一点点假音，那种嗓音特别迷人。为后面大量的假音做了铺垫。

“有太多人太多事~

夹在我们之间咆哮~

杂讯太多讯号弱~

就连风吹都要干扰~

可是你不想~

一直走在黑暗地下道~”

这里连唱的感觉很爽，“讯号弱”“就连风”歌词是分开，但是曲是连在一起的，ktv的时候考验气息。另外单独说说c段，暗号的c段已经到了无解的地步了。

“你说你想逃开松手~

爱太累爱得不自由~

因为我给不起最简单的承诺~

你停止收讯号~

我开始搜寻不到~

到底有谁知道~

是几点钟方向你才会收到暗号~”

这里必须是从第二段的b段开始说起，一句比一句高的调，到“你才会收到暗号”。已经是连假音都上不去的调了。并且这段的真假音衔接已经到了完美的境界，去ktv喜欢唱《暗号》的朋友应该深有体会。

另外说下。这首歌是杜星河在ktv比较偏爱唱的歌。踩着节奏的旋律唱起来特别的爽。

简单说说这首歌的编曲，从一开始的吉他，到后面的架子鼓，基本都是这两种交叉到结束，最简单和谐的瞬间出现在2分50之后，c段出来之前。感觉特别舒服。

另外，这首歌的鼓点为节奏做了巨大贡献，唱这首歌必须先把鼓点和节奏感把握好。不然会抢唱就会很难听，饿只要你整首都踩在节奏点上，就会非常好听了。

温习过《暗号》后。杜星河继续刷时间，给方雅君放出了他心目中排名第13位的《威廉古堡》！

……

藤蔓植物~

爬满了伯爵的坟墓~

古堡里一片荒芜~

长满杂草的泥土~

不会骑扫把的胖女巫~

用拉丁文念咒语啦啦呜~

她养的黑猫笑起来像哭~

啦啦啦呜~

用水晶球替人占卜~

她说下午三点阳光射进教堂的角度~

能知道你前世是狼人还是蝙蝠~

古堡主人威廉二世满脸的落腮胡~

习惯 在吸完血后开始打呼~

管家是一只会说法语举止优雅的猪~

吸血前会念约翰福音做为弥补~

拥有一双蓝色眼睛的凯萨琳公主~

专吃~有ab血型的公老鼠~

……

藤蔓植物~

爬满了伯爵的坟墓~

古堡里一片荒芜~

长满杂草的泥土~

不会骑扫把的胖女巫~

用拉丁文念咒语啦啦呜~

她养的黑猫笑起来像哭~

啦啦啦呜~

用水晶球替人占卜~

她说下午三点阳光射进教堂的角度~

能知道你前世是狼人还是蝙蝠~

古堡主人威廉二世满脸的落腮胡~

习惯~在吸完血后开始打呼~

管家是一只会说法语举止优雅的猪~

吸血前会念约翰福音做为弥补~

拥有一双蓝色眼睛的凯萨琳公主~

专吃~有ab血型的公老鼠~

……

rap：你说你说分数怎么停留~

一直在停留谁让它停留的~

为什么我女朋友场外加油~

你却还让我出糗~

你说你说分数怎么停留~

一直在停留谁让它停留的~

为什么我女朋友场外加油~

你却还让我出糗~

……

据说，方文山在每写一首歌之前，会到图书馆、网上查很多资料。周杰伦在作曲的时候会告诉他，这首歌需要什么风格。《威廉古堡》这首歌是方文山查完资料后，再和周杰伦讨论，最后创造出四个鲜明的人物：胖女巫、管家猪、威廉二世、凯萨琳公主。然而创作而出。

《威廉古堡》中，周杰伦在做demo带时已经想好用西方世界里的魔怪“吸血鬼”为题材，用midi做出管风琴，还在前面加上了马蹄声等音效，最后的那部分rap是《斗牛》里面的歌词，那部分是最后录音时现加进去的。在周杰伦的歌曲中。基本都是根据这些意象创造的。

吸血鬼，西方世界里不老的传说，一种昼伏夜出的靠吸人血生存的怪物。

不少人最早接触吸血鬼作品必然是tom-cruise和pitt主演的《夜访吸血鬼》，这部电影基本给我们那个年代的吸血鬼的形象定了型。电影里面cruise残酷而优雅，pitt精致而富有贵族气质，每个镜头都充满哥特风，让人迷恋不已。有人说，吸血鬼是虚构的，不存在形象之说。但是每个人应该都坚持自己心中吸血鬼的固有形象。

想必很多人都追过美剧《吸血鬼日记》。那里面的达蒙基本符合大家内心吸血鬼的气质，那种蔓延着淡淡血腥气的优雅和邪魅。当然，这都是非常非常主观的对于吸血鬼形象的看法和观点。对于后期的电影《暮光之城》，男女主角丑的不忍直视，遇到阳光居然是发光，瞎了人的狗眼。整部电影都是垃圾，会让人很长时间都缓不过劲来，严重破坏人们心中吸血鬼的固有形象。

而对于吸血鬼题材的华语歌曲。有《威廉古堡》，《跨时代》。另外，还有五月天的《夜访》，特别是《夜访》的歌词杜星河甚至觉得写的要比《威廉古堡》更好，但这里暂且不提。

回到《威廉古堡》歌曲本身。

周杰伦早期对于歌曲的把控比较全面，这首歌最早的demo已经被贴上了吸血鬼的标签，在demo带中。周杰伦自己用midi做了管风琴的伴奏，给到方文山写词的时候也只是给的命题作文，三个字，吸血鬼。从这点来说，方文山至少交了一份至少90分的试卷。

方文山的故事。开始描述了古堡四周基本的情景，并且简单几句，威廉古堡诡异的形象呼之欲出。藤蔓植物，爬满了伯爵的坟墓。传说吸血鬼白天不能见阳光，一般睡在坟墓的棺材里面。古堡里一片荒芜，长满杂草的泥土。前面几句先交代的威廉古堡的整体形象，接下来是古堡里面，古堡里面有些什么稀奇古怪的事物呢。方文山依旧发挥了天马行空的想象和怪诞的堆砌。不会骑扫把的胖女巫，笑起来像哭的猫，女巫在干吗？在用水晶球占卜。古堡的主人威廉二世有着满脸的络腮胡，管家是一只会说法语举止优雅的猪，拥有一双蓝色眼睛的凯萨琳公主，专吃有ab血型的公老鼠。这都是一家子什么吸血鬼啊，不得不佩服方文山的文字功底，他天生就合适写歌词，并且是给周杰伦写词，荒诞的词句搭配周杰伦诡异的曲风简直是完美到爆。最后的几句是整首歌歌词的精华，

“恍恍惚惚~是谁的脚步~

银制茶壶~装蟑螂蜘蛛~

辛辛苦苦~全家怕日出~

白色蜡烛~温暖了空屋~”

银质茶壶，蟑螂蜘蛛，白色蜡烛，这些意象仿佛是一幅幅神奇的画卷徐徐展开，带给我们一次完美的古堡之旅。其最终的荣誉就是第十三届金曲奖。荣获最佳最词人。但是，这里必须说个但是，大家应该都没听过瘾，时至今日，依然要说，很不过瘾。就算是十多年后的《跨时代》也没能弥补这个遗憾，特别是歌曲最后加入的《斗牛》rap，假如让方文山进行二次创作，相信又会再多一段脍炙人口的歌词。总体来说，《威廉古堡》从一件具体的事物出发，以小见大的描述了吸血鬼诡异神秘的气息，称得上是方文山最佳作词之一。

而不同于方文山以小见大的视角，五月天的歌曲《夜访吸血鬼》，直观描述了我心中吸血鬼的完美形象。最打动人的必然是那句“夜色就是我的披肩。日出就是我的风险”。然而在曲风上，摇滚的夜访吸血鬼虽然是大部分人ktv的挚爱，但是在夜深人静，杜星河还是喜欢独品诡异的《威廉古堡》。

两个字概括《威廉古堡》的编曲和曲风，那就是诡异。10几年前的作品在今天听来依然完美前卫，周杰伦对于意境的把握和创造，结结实实甩了同辈歌手一整个时代的背影。意境是一种很玄妙的东西，比如烟花的哀怨。比如枫的深秋，比如晴天的盛夏。比如以父的华丽，比如威廉的诡异。周杰伦做的不仅仅是在堆砌，而是在创造。

这首歌的意境是什么呢？

夜，漆黑一片，伸手不见五指，远处传来各种虫鸣。此起披伏的虫鸣声让夜晚更显空旷廖静。镜头慢慢往前，耳边传来流水声，风声，这时候钟声响起，伴随着虫鸣一阵一阵。画面里，诡异的古堡出现。伴随着钟声，弦乐起，沉沉的鼓点接替了钟声，曲开始。

“藤蔓植物~

爬满了伯爵的坟墓~

古堡里一片荒芜~

长满杂草的泥土~”

周杰伦近乎病态的哼唱，随着鼓点一句一句，伴随着节奏和歌声，仿佛正从坟墓里面伸出一只只枯手，枯手破土而出，一只只长着獠牙的吸血鬼从坟墓苏醒。钟声还在一声一声的响起，告诉你0点的到来，夜色，正是吸血鬼出没的时间。伴随着沉重的鼓点，吸血鬼仿佛也踩着节奏，正一步一步舞动靠近。两排倾斜的十字架指引着前方，正是古堡大门，这个时候认真听伴奏，你会听到除了鼓点之外，有一种诡异的尖锐的音效，认真听，你还会听到钟声一直在响，一直到“替人占卜”，钟声才停。背景尖锐的诡异音效充当着弦乐的部分，更显神秘。

走进古堡，“喵~”一只黑猫出现，血红的双眼直视来客，嘴角上扬的猫嘴，那一声声温柔的笑，却发出呜呜声，幻化成歇斯底里的哭。

“她说下午三点阳光射进教堂的角度~

能知道你前世是狼人还是蝙蝠~

古堡主人威廉二世满脸的络腮胡~

习惯~在吸完血后开始打呼~

管家是一只会说法语举止优雅的猪~

吸血前会念约翰福音做为弥补~

拥有一双蓝色眼睛的凯萨琳公主~

专吃~有ab血型的公老鼠~”

这段的哼唱有一种近乎神秘的吸引力，让你不自觉跟唱，仿佛加入丧尸的队伍起舞，大厅内，中间长桌上白色蜡烛点亮了黑暗，让一切明亮起来，端坐长桌一端正前方的是一个满脸络腮胡的中年贵族，这个时候可以自动跟上《跨时代》mv里面吸血鬼华丽的晚宴。一身华丽的晚礼服的凯瑟琳公主坐在桌边，一双蓝色眼睛发出魅惑的光，餐具上摆着的却是一只老鼠。

“恍恍惚惚是谁的脚步~

银制茶壶装蟑螂蜘蛛~

辛辛苦苦全家怕日出~

白色蜡烛温暖了空屋~”

b段这里的和声层层叠叠，恍恍惚惚四个字就是注脚，周杰伦恍恍惚惚的哼唱仿佛正置身于一票吸血鬼之中，随着音乐节奏手脚机械舞动前行，和声犹如这群吸血鬼的欢呼，一种莫名的现场感让人毛骨悚然。间奏各种音效乱入，甚至远处还有几声狼嚎。第二遍简单重复完a段之后，b段变调，歌曲到这里意境已经达到顶峰，任何的歌词都是浮云，不信听听接下来乱入的c段，《斗牛》的歌词你完全没觉得任何不适感，这个时候的画面已经太清晰了，歌词？who-care。

《斗牛》的rap在这里既然也和意境完美融合了，简直是神来之笔。另外，你会发现在《威廉古堡》的伴奏下，这段rap变得更加有节奏感，也从另一方面显现了编曲的重要性。至此，歌曲结束。

整首歌层次分明，层层递进，到“泥土”为第一段，“老鼠”为第二段，“空屋”为第三段，早期周杰伦的歌很丰富，abc段的划分都不足以表现这首歌的层次，一直到结尾的rap，整首歌一气呵成，从缓到急，从慢到快，从平缓到激进，让人欲罢不能。整首歌的编曲虽然加分，但是不得不说《威廉》的曲绝对是整首歌最出彩的部分。

整首歌的编曲节奏点，慢的时候鼓点是钟声，快的时候是架子鼓，中间一直有穿插管风琴， 让整首歌的气质更加符合哥特风，和吸血鬼的诡异形象高度吻合。(未完待续。。)

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